总算可以开写这个题目了……可惜,上周上上周打好的腹稿已经忘得差不多,那就想哪儿写哪儿吧。
我是初中时候开始接触粤语歌的,83年的时候,我爸从日本给我带回一个小红匣子,名字唤作“我可慢”(WALKMAN),我可以别在腰间,头上戴着耳机,匣里听着磁带,神气活现。小镇上有这个的人很罕见,我可以招摇过市去见女同学。
“我可慢”这东西更新很快,我从SANYO换到KAIWA换到SONY,到最后上面好几十个按钮,还有LCD显示屏。磁带也从TDK换成原装打口带……今天,知道TDK和KAIWA牌子的人恐怕已经不大多了。
初三的时候我有个哥们儿,他妈妈在万寿宫摆了个摊儿,算是早期个体户,因此大家纷纷传说他家很有钱——这倒不是我关心的,但他妈妈估计是贩服装的,经常从广州带货回南昌,同时也带来了粤语磁带,我从哥们儿这里第一次听到了《MONICA》和《震荡》。
时至今日,我依然有错觉《震荡》是十大劲歌金曲之一,查了维基才知道不是,陈秀雯是亚视艺员培训班的,怎么可能上无线的十大劲歌金曲呢?这首歌似乎连十大中文金曲都不是。可见第一印象之深刻。
于是,我的高中时代就随着十大劲歌金曲的变化而与时俱进。现在的人谁还记得关正杰呢?要不是83版《射雕》,谁还会记得甄妮呢?关正杰和许冠杰可算是粤语歌的师叔祖级的人物了吧,到今天他们的歌还是那么好听那么有自己的特色。偶尔,我还是会轻轻哼唱《十个女仔》或者《日本娃娃》。
后来,自然十大劲歌金曲是谭校长和张哥哥的天下,两派粉丝势同水火,一言不合既聚众开打, 颇有黑社会风范。后来这俩都唱而优则演,谭校长以搞笑见长,但也有《至尊无上》这样让我百看不厌的经典。张哥哥成就则更加高了,《霸王别姬》堪称大师级水准,后来看黎明演的《梅兰芳》就让我更想念哥哥了。
谭校长刚出道时是一个叫LOOSERS的乐队,果然杯具了(其实也不是杯具,是陈百祥离队了,后来他变成影视界的大佬和搞笑巨星)。他和几个好友们痛定思痛,改名叫温拿(WYNNERS),果然一炮而红,五虎后来都是香港歌坛大腕级的人物,我听温拿五虎后来重新合组,唱《千载不变》,唱他们经典歌曲的MELODY,都是能听出耳油的。
他单飞之后,成就越来越高,到最后已经是香港歌坛的天皇,拿奖拿到犯恶心,所以宣布干脆不参加十大劲歌金曲的评选了。否则四大天王也不会出头。他的早期经典曲目太多了,不过也有个搞笑的事情,是我的真事儿:我有一次把他的经典曲目自己灌了盘磁带,一写歌名儿,嚯:顺着下来,第一个字都是“爱”!《爱的根源》《爱在深秋》《爱上你》《爱的替身》《爱情陷阱》……简直爱不完。
校长的声线是没得说,天赋异秉,唱这种歌简直跟玩儿一样。其实我最喜欢的他的歌反倒有些非主流:《捕风的汉子》和《暴风女神》。《捕风的汉子》这首歌我觉得成就极高,不仅是校长唱得好,林振强大师的填词也相当之牛逼。至于作曲,那个年代,很多曲子都是日本的原曲,这也算是香港歌曲的一大特色吧,就跟后来我在大学听越南流行歌曲,一水儿的中国流行歌的原曲,然后填上英文词一样。
扯远一点,说说林振强,此人非比寻常。现在的人都推崇林夕,殊不知当年香港填词界叱咤风云的就三个人:林敏骢,林振强,还有一个是更加超级牛逼的黄霑。林振强给谭咏麟、张国荣、林子祥、林忆莲都写过很多经典歌曲,除了谭校长我最爱的这两首(居然都是他写的!)外,张国荣的《H2O》《拒绝再玩》,林子祥的《红日我爱你》《爱到发烧》,林忆莲的《灰色》《疯了》《滴汗》,都是他写的,哦,对了,我另一个非常喜欢的歌手陈百强的十大劲歌金曲之一《摘星》也是他的作品。感觉和林敏骢比起来,他擅长写劲歌一路,歌词彪悍,挑的歌也比较猛;相比之下,林敏骢就算是情歌圣手,谭校长那一大串爱里面,什么《爱的根源》《爱在深秋》《雾之恋》《永不想您》《最爱的你》之类,都是林敏骢的手笔。跟二林相比,黄霑就更高一筹,几乎是香港歌词界的掌门了吧,他的很多歌曲都是香港经久不衰的经典,已经是香港历史的一部分,最有名的,《狮子山下》,还有上海滩,这估计80后90后都知道,虽然《上海滩》是79年的作品。我看过他晚年唱《沧海一声笑》,似乎是《笑傲江湖》的主题曲,那个洒脱,那个霸气,人老了威风可不减。
继续回到十大劲歌金曲,谭校长说完了,该说张哥哥了。那首《MONICA》经久不衰,还有《无心睡眠》(这个好像是林敏骢的)《蓝色忧郁》都是我喜欢的。张国荣嗓音低沉,不如长相那么秀美,但唱慢歌真是闷骚到极点,《风继续吹》《风再起时》都是浅吟低唱默默回首的好歌。
后来等我从北京读大学回到南方,再次接触久违了的十大劲歌金曲时,他们已经开始唱普通话歌了——说实话,我怎么听怎么别扭,尤其是他们老歌经典填普通话歌词的。
校长一生齐人之福,为人低调,现世安稳,而哥哥性格刚烈,一生多舛。两厢对比,不胜唏嘘。
其实在谭张时代,有一颗璀璨的流星,那就是陈百强。我初中的时候特别喜欢他的声线,可是直到大学后半期,我才体会到他歌声的卓越之处,慢慢喜欢他的慢歌,比如《偏偏喜欢你》《今宵多珍重》,自然,还有那首百唱不厌的《一生何求》。他也算是香港那个时期少有的原创型歌手。《偏偏喜欢你》《梦里人》都是他自己写的。记得大学时候狠心买了他的《梦里人》,黑白色的封面,至今爱不释手。那盘磁带听了是一遍又一遍。
当谭咏麟和张国荣对于唱歌渐渐审美疲劳,退出歌坛,转战影视之后,四大天王冒出来了。
老实说,论音乐天赋,只有张学友还算称职。刘德华充其量是个劳模,态度认真,兢兢业业;黎明和郭富城死活超越不了偶像派。这四个人我总觉得比起前辈来,商业化的气息重了很多,张学友有许多非常非常好听的歌,被誉为歌神,我觉得有点过誉了。他那些好听的歌,还是比较商业化的。刘德华我总觉得是影星玩票性质,而且自他始,越来越多的影星唱歌,所以歌坛的面孔越来越漂亮,歌曲却越来越难听。黎明和郭富城后来都转战影视,现在看来,他们还是蛮勤奋的,也有危机感。黎明演了《梅兰芳》,其实一直没有离开影视第一线。郭富城的《父子》演技极好,显然他在表演上的天分要超过唱歌。
他们主宰香港歌坛的时代,大致也是我到深圳重新接触劲歌金曲的时代,因此我偏爱张学友的歌多一些。其他三位,感觉意思不是很大——不知道我这么说会不会惹怒刘德华的粉丝?
有个轶事,当年魔岩三杰:窦唯、何勇、张楚去香港访问,香港人非常热情地接待他们,因为香港人知道自己的歌曲界全是流行,而这内地三雄是玩摇滚和民谣的,换句话说,港人觉得他们是真正做音乐的。何勇年少气盛,老实不客气地说除了张学友,其他三个天王都是小丑。此话一出,香港音乐界居然大气不敢出,连出面反驳的人都没有,反倒老老实实被训斥。这一方面说明三天王还是蛮谦虚的,知道自己不行,另一方面也说明他们也蛮大度。后来何勇疯了,窦唯整天捣鼓那些五迷三道的东西,张楚唱的东西没人能听懂——这三位的方向和香港歌曲界截然相反,也不知道是幸运还是不幸。不过,香港这个城市有它自己独特的气质:入世,实际,市井,但又充满朝气,充满幽默。
很多人都嘲笑香港是文化沙漠,甚至香港的文化人自己都这么说,但我觉得香港的文化其实很有自己的味道:身段放得很低,但绝不自卑自怜。我看《金鸡》每次看都会感动,那么低俗的题材,能表现得那么有顽强的生命力,笑中带泪,却一点都不绝望。我一直觉得,《金鸡》及其主演吴君如,代表着香港文化的独特气质,它的内涵,也许不如大陆文化那么博大芜杂,但在深度上不会输多少。
又扯远了。
前面说了男歌星,现在简要说说女歌星吧。相比男歌星的璀璨,香港女歌星稍微要差一点,这也和香港比较浓重的封建残余分不开,脸蛋第一,才能其次。开始的时候,是梅艳芳和叶倩文一时瑜亮。我觉得梅艳芳要稍微强一点。但她实在太辛苦了。出身卑微,不付出超乎寻常的努力是不行的。到最后她是香港歌坛大姐大,也撑不住了。
她们俩之后,短暂的群雌并起,关淑怡,郑秀文,陈慧娴,林忆莲相互征伐,可惜后来陈慧娴留学读书,林忆莲专攻大陆和台湾市场去了,逐渐蜕变成都市白领女性歌曲的领衔人物。这时候,王靖雯从北京杀来,突然冒红。她一会儿叫王菲,一会儿叫王靖雯,不过也随她吧。王菲为人很有特色,不大鸟香港娱乐圈的那一套,反而因此身价倍增,显然人光有才不行,还得有脾气。
我个人不大喜欢王菲的歌,不来电,后来她又学SINEAD OCONNOR,更让我不悦。SINEAD是何等人物,她的嗓音是要“跪着听”的,在我心中犹如女神,竟敢仿冒?!
大体上我觉得香港女歌星才气实在缺乏,因此整体江河日下,到后来,连容祖儿杨千桦这样的也能成为一姐,实在让我没什么听的心思了。
总体说来,自从四大天王极盛之后,劲歌金曲就开始走下坡路。这个时候,香港娱乐界里的沉渣开始泛起——不是说以前没有,而是说现在本事不如从前了,这些毛病就显得特别突出,后来劲歌金曲变成了几个大佬们黑箱操作,任揉任捏的面团,这时候再来说十大金曲如何如何就很没意思了。而且许多靠演电影混个脸熟的人也演而优则唱,出专辑的出专辑,开个唱的开个唱,遥想当年,真感觉是《射雕英雄传》结尾搬到现实里来了。
写到这儿,大抵就差不多了,但许多我喜欢的歌星都没有涉及,比如李克勤就很有说头,论才华,不在谭咏麟之下,可惜小人当道,人在矮檐下不得不低头,唉。苏永康,一个被浪费了的人才。还有在这些所人之前的前辈夏韶声,粤语歌的发家人物许冠杰,生活在别处的罗文、林子祥,华丽到了经典级的达明一派,他们都有自己的气场,都有很多可以说的事情。
唔,最后说一个人:卢冠廷。此人作曲无数,声音和典型的港人一样,有点粘,有点软,他的很多歌词都是老婆唐书琛写的。我提到他是因为我来美国后听的最多的一首歌,不是上述任何一首,而是他的《一生所爱》。能让我一边开车一边听到眼眶内有泪的歌很少,《一生所爱》是一首。也许是他们两口子合作词曲的缘故,简直珠联璧合,偏偏这么一首好歌是《大话西游》的主题曲——这简直是我们这一代青春末尾的烙印了。
刘镇伟现在还在靠《大话西游》吃炒冷饭,出了《情癫大圣》又出《越光宝盒》,真让人感慨。他不知道他只是碰巧了,星爷也只是碰巧了。那个时代的我们需要一部这样的电影的时候他们正好出现了而已。我们的《月光宝盒》我们的《一生所爱》已经凝固在那里,凝固在我们过去的岁月和时光中,不再改变。
我的十大劲歌金曲也是如此。
我是初中时候开始接触粤语歌的,83年的时候,我爸从日本给我带回一个小红匣子,名字唤作“我可慢”(WALKMAN),我可以别在腰间,头上戴着耳机,匣里听着磁带,神气活现。小镇上有这个的人很罕见,我可以招摇过市去见女同学。
“我可慢”这东西更新很快,我从SANYO换到KAIWA换到SONY,到最后上面好几十个按钮,还有LCD显示屏。磁带也从TDK换成原装打口带……今天,知道TDK和KAIWA牌子的人恐怕已经不大多了。
初三的时候我有个哥们儿,他妈妈在万寿宫摆了个摊儿,算是早期个体户,因此大家纷纷传说他家很有钱——这倒不是我关心的,但他妈妈估计是贩服装的,经常从广州带货回南昌,同时也带来了粤语磁带,我从哥们儿这里第一次听到了《MONICA》和《震荡》。
时至今日,我依然有错觉《震荡》是十大劲歌金曲之一,查了维基才知道不是,陈秀雯是亚视艺员培训班的,怎么可能上无线的十大劲歌金曲呢?这首歌似乎连十大中文金曲都不是。可见第一印象之深刻。
于是,我的高中时代就随着十大劲歌金曲的变化而与时俱进。现在的人谁还记得关正杰呢?要不是83版《射雕》,谁还会记得甄妮呢?关正杰和许冠杰可算是粤语歌的师叔祖级的人物了吧,到今天他们的歌还是那么好听那么有自己的特色。偶尔,我还是会轻轻哼唱《十个女仔》或者《日本娃娃》。
后来,自然十大劲歌金曲是谭校长和张哥哥的天下,两派粉丝势同水火,一言不合既聚众开打, 颇有黑社会风范。后来这俩都唱而优则演,谭校长以搞笑见长,但也有《至尊无上》这样让我百看不厌的经典。张哥哥成就则更加高了,《霸王别姬》堪称大师级水准,后来看黎明演的《梅兰芳》就让我更想念哥哥了。
谭校长刚出道时是一个叫LOOSERS的乐队,果然杯具了(其实也不是杯具,是陈百祥离队了,后来他变成影视界的大佬和搞笑巨星)。他和几个好友们痛定思痛,改名叫温拿(WYNNERS),果然一炮而红,五虎后来都是香港歌坛大腕级的人物,我听温拿五虎后来重新合组,唱《千载不变》,唱他们经典歌曲的MELODY,都是能听出耳油的。
他单飞之后,成就越来越高,到最后已经是香港歌坛的天皇,拿奖拿到犯恶心,所以宣布干脆不参加十大劲歌金曲的评选了。否则四大天王也不会出头。他的早期经典曲目太多了,不过也有个搞笑的事情,是我的真事儿:我有一次把他的经典曲目自己灌了盘磁带,一写歌名儿,嚯:顺着下来,第一个字都是“爱”!《爱的根源》《爱在深秋》《爱上你》《爱的替身》《爱情陷阱》……简直爱不完。
校长的声线是没得说,天赋异秉,唱这种歌简直跟玩儿一样。其实我最喜欢的他的歌反倒有些非主流:《捕风的汉子》和《暴风女神》。《捕风的汉子》这首歌我觉得成就极高,不仅是校长唱得好,林振强大师的填词也相当之牛逼。至于作曲,那个年代,很多曲子都是日本的原曲,这也算是香港歌曲的一大特色吧,就跟后来我在大学听越南流行歌曲,一水儿的中国流行歌的原曲,然后填上英文词一样。
扯远一点,说说林振强,此人非比寻常。现在的人都推崇林夕,殊不知当年香港填词界叱咤风云的就三个人:林敏骢,林振强,还有一个是更加超级牛逼的黄霑。林振强给谭咏麟、张国荣、林子祥、林忆莲都写过很多经典歌曲,除了谭校长我最爱的这两首(居然都是他写的!)外,张国荣的《H2O》《拒绝再玩》,林子祥的《红日我爱你》《爱到发烧》,林忆莲的《灰色》《疯了》《滴汗》,都是他写的,哦,对了,我另一个非常喜欢的歌手陈百强的十大劲歌金曲之一《摘星》也是他的作品。感觉和林敏骢比起来,他擅长写劲歌一路,歌词彪悍,挑的歌也比较猛;相比之下,林敏骢就算是情歌圣手,谭校长那一大串爱里面,什么《爱的根源》《爱在深秋》《雾之恋》《永不想您》《最爱的你》之类,都是林敏骢的手笔。跟二林相比,黄霑就更高一筹,几乎是香港歌词界的掌门了吧,他的很多歌曲都是香港经久不衰的经典,已经是香港历史的一部分,最有名的,《狮子山下》,还有上海滩,这估计80后90后都知道,虽然《上海滩》是79年的作品。我看过他晚年唱《沧海一声笑》,似乎是《笑傲江湖》的主题曲,那个洒脱,那个霸气,人老了威风可不减。
继续回到十大劲歌金曲,谭校长说完了,该说张哥哥了。那首《MONICA》经久不衰,还有《无心睡眠》(这个好像是林敏骢的)《蓝色忧郁》都是我喜欢的。张国荣嗓音低沉,不如长相那么秀美,但唱慢歌真是闷骚到极点,《风继续吹》《风再起时》都是浅吟低唱默默回首的好歌。
后来等我从北京读大学回到南方,再次接触久违了的十大劲歌金曲时,他们已经开始唱普通话歌了——说实话,我怎么听怎么别扭,尤其是他们老歌经典填普通话歌词的。
校长一生齐人之福,为人低调,现世安稳,而哥哥性格刚烈,一生多舛。两厢对比,不胜唏嘘。
其实在谭张时代,有一颗璀璨的流星,那就是陈百强。我初中的时候特别喜欢他的声线,可是直到大学后半期,我才体会到他歌声的卓越之处,慢慢喜欢他的慢歌,比如《偏偏喜欢你》《今宵多珍重》,自然,还有那首百唱不厌的《一生何求》。他也算是香港那个时期少有的原创型歌手。《偏偏喜欢你》《梦里人》都是他自己写的。记得大学时候狠心买了他的《梦里人》,黑白色的封面,至今爱不释手。那盘磁带听了是一遍又一遍。
当谭咏麟和张国荣对于唱歌渐渐审美疲劳,退出歌坛,转战影视之后,四大天王冒出来了。
老实说,论音乐天赋,只有张学友还算称职。刘德华充其量是个劳模,态度认真,兢兢业业;黎明和郭富城死活超越不了偶像派。这四个人我总觉得比起前辈来,商业化的气息重了很多,张学友有许多非常非常好听的歌,被誉为歌神,我觉得有点过誉了。他那些好听的歌,还是比较商业化的。刘德华我总觉得是影星玩票性质,而且自他始,越来越多的影星唱歌,所以歌坛的面孔越来越漂亮,歌曲却越来越难听。黎明和郭富城后来都转战影视,现在看来,他们还是蛮勤奋的,也有危机感。黎明演了《梅兰芳》,其实一直没有离开影视第一线。郭富城的《父子》演技极好,显然他在表演上的天分要超过唱歌。
他们主宰香港歌坛的时代,大致也是我到深圳重新接触劲歌金曲的时代,因此我偏爱张学友的歌多一些。其他三位,感觉意思不是很大——不知道我这么说会不会惹怒刘德华的粉丝?
有个轶事,当年魔岩三杰:窦唯、何勇、张楚去香港访问,香港人非常热情地接待他们,因为香港人知道自己的歌曲界全是流行,而这内地三雄是玩摇滚和民谣的,换句话说,港人觉得他们是真正做音乐的。何勇年少气盛,老实不客气地说除了张学友,其他三个天王都是小丑。此话一出,香港音乐界居然大气不敢出,连出面反驳的人都没有,反倒老老实实被训斥。这一方面说明三天王还是蛮谦虚的,知道自己不行,另一方面也说明他们也蛮大度。后来何勇疯了,窦唯整天捣鼓那些五迷三道的东西,张楚唱的东西没人能听懂——这三位的方向和香港歌曲界截然相反,也不知道是幸运还是不幸。不过,香港这个城市有它自己独特的气质:入世,实际,市井,但又充满朝气,充满幽默。
很多人都嘲笑香港是文化沙漠,甚至香港的文化人自己都这么说,但我觉得香港的文化其实很有自己的味道:身段放得很低,但绝不自卑自怜。我看《金鸡》每次看都会感动,那么低俗的题材,能表现得那么有顽强的生命力,笑中带泪,却一点都不绝望。我一直觉得,《金鸡》及其主演吴君如,代表着香港文化的独特气质,它的内涵,也许不如大陆文化那么博大芜杂,但在深度上不会输多少。
又扯远了。
前面说了男歌星,现在简要说说女歌星吧。相比男歌星的璀璨,香港女歌星稍微要差一点,这也和香港比较浓重的封建残余分不开,脸蛋第一,才能其次。开始的时候,是梅艳芳和叶倩文一时瑜亮。我觉得梅艳芳要稍微强一点。但她实在太辛苦了。出身卑微,不付出超乎寻常的努力是不行的。到最后她是香港歌坛大姐大,也撑不住了。
她们俩之后,短暂的群雌并起,关淑怡,郑秀文,陈慧娴,林忆莲相互征伐,可惜后来陈慧娴留学读书,林忆莲专攻大陆和台湾市场去了,逐渐蜕变成都市白领女性歌曲的领衔人物。这时候,王靖雯从北京杀来,突然冒红。她一会儿叫王菲,一会儿叫王靖雯,不过也随她吧。王菲为人很有特色,不大鸟香港娱乐圈的那一套,反而因此身价倍增,显然人光有才不行,还得有脾气。
我个人不大喜欢王菲的歌,不来电,后来她又学SINEAD OCONNOR,更让我不悦。SINEAD是何等人物,她的嗓音是要“跪着听”的,在我心中犹如女神,竟敢仿冒?!
大体上我觉得香港女歌星才气实在缺乏,因此整体江河日下,到后来,连容祖儿杨千桦这样的也能成为一姐,实在让我没什么听的心思了。
总体说来,自从四大天王极盛之后,劲歌金曲就开始走下坡路。这个时候,香港娱乐界里的沉渣开始泛起——不是说以前没有,而是说现在本事不如从前了,这些毛病就显得特别突出,后来劲歌金曲变成了几个大佬们黑箱操作,任揉任捏的面团,这时候再来说十大金曲如何如何就很没意思了。而且许多靠演电影混个脸熟的人也演而优则唱,出专辑的出专辑,开个唱的开个唱,遥想当年,真感觉是《射雕英雄传》结尾搬到现实里来了。
写到这儿,大抵就差不多了,但许多我喜欢的歌星都没有涉及,比如李克勤就很有说头,论才华,不在谭咏麟之下,可惜小人当道,人在矮檐下不得不低头,唉。苏永康,一个被浪费了的人才。还有在这些所人之前的前辈夏韶声,粤语歌的发家人物许冠杰,生活在别处的罗文、林子祥,华丽到了经典级的达明一派,他们都有自己的气场,都有很多可以说的事情。
唔,最后说一个人:卢冠廷。此人作曲无数,声音和典型的港人一样,有点粘,有点软,他的很多歌词都是老婆唐书琛写的。我提到他是因为我来美国后听的最多的一首歌,不是上述任何一首,而是他的《一生所爱》。能让我一边开车一边听到眼眶内有泪的歌很少,《一生所爱》是一首。也许是他们两口子合作词曲的缘故,简直珠联璧合,偏偏这么一首好歌是《大话西游》的主题曲——这简直是我们这一代青春末尾的烙印了。
刘镇伟现在还在靠《大话西游》吃炒冷饭,出了《情癫大圣》又出《越光宝盒》,真让人感慨。他不知道他只是碰巧了,星爷也只是碰巧了。那个时代的我们需要一部这样的电影的时候他们正好出现了而已。我们的《月光宝盒》我们的《一生所爱》已经凝固在那里,凝固在我们过去的岁月和时光中,不再改变。
我的十大劲歌金曲也是如此。
搞定了?
我所熟悉的熟女歌

2010/04/06 05:23 | by








还记得有一年,梅艳芳在走向领奖台的途中,被成龙抱起,就此一幕,居然引来内地媒体的笔伐。她的那首坏女孩,更干脆成为了禁歌。不过当时内地正在反资产阶级自由化,也是借题发挥。还记得那年,周润发刚演完英雄本色,做颁奖嘉宾时也是一副MARK哥的绝顶风范,和张国荣的互动让人绝倒。
还有那些年香港正流行“夹BAND”,出现了太极,RAIDAS,达明一派,还有后来的BEYOND,这些乐队和谭张梅一样,都成为了那个年代的标志。RAIDAS乐队的"吸烟的女人”,“别人的歌”还有“倾心”,达明一派的"石头记“,还有太极的“全人类高歌”都是当年的经典。
类似的花絮还记得很多很多。那几年也是我刚开始接触香港流行音乐,所以印象特别深刻。
特意去找了一生所爱来听,粤语,听不太懂。
小丫头很可爱,人小鬼大,搞定了?
那首《一生所爱》里臭猴子离去的背影和漫天黄沙,真TM滚滚红尘啊...
现在反过来在听王菲早期的歌,已经觉得很好了。这么说要听听SINEAD OCONNOR啦。不会英文,很多时候觉得自己像井底的青蛙。
1.偶曾经日思夜想想做个想林夕大师那样优秀的填词人。偶有考虑过给别人免费填词啊。。。可惜始终遇到伯乐。。。憾事。
2.越光宝盒真是让人无语问青天的说。真诚的希望你还没看。偶几乎要提前离场了。。硬是忍到了最后,完全的浪费了16马币的门票。而且英文名字翻译的很无聊,叫ANOTHER PANDORA’S BOX…要不是看到POSTER上的明星,偶根本无法联想到这个是月光宝盒。
3.张学友的歌,特别喜欢“纽约的司机做着北京的梦”“她来听我的演唱会”“情书”其实这几首不算他最火的,但是偶最喜欢的几首。
4.现在的HK歌坛的颁奖典礼我是不看的了。实在是没啥子看头。唱歌好像闹痒痒,不疼不痒。没有触动。反而是爱看歌唱大赛了,看现在的业余选手翻唱老歌,听的我很感动。翻唱中最多人选的是张惠妹和陶喆。。。想阿妹刚出道那会,人还略有些丰满,穿着黑色的一身紧身皮衣坐BAR椅在那里唱“原来你什么都不想要”长长的头发,黑亮的眼睛。很多年都难以忘怀。陶喆的“天天”“二十二”“寂寞的季节”唱的真好,不过貌似他没阿妹那么会做秀。LIVE没那么好看。偶很爱看LIVE,特别是她们讲讲话,分享一些故事,听的很感动。现在HK乐坛的ZHETIAN什么的,貌似狗仔经常守在他家门口,翻垃圾袋里,找到CONDOM什么的很兴奋的,就送去检验下有没暗病,然后第二天就头条了,图文并茂。现在丑闻要大于唱歌技巧。大家有空818.也开心阿。
看了很有感触,偷走了.